LADY BURLESQUE CABARET (TEATRO ARCILIUTO - ROMA)

Al Teatro Arciliuto in Vicolo di Montevecchio, a Roma, va in scena “Lady Burlesque Cabaret”, una serie di numeri intriganti e ironici. Uno spettacolo raffinato e sensuale che vede protagoniste Albadoro Gala, Marlò e Vesper Julie, finaliste del fortunato reality televisivo di Sky: spogliarelli, monologhi e dialoghi con gag, canzoni di autori classici, musica comica, jazz, blues, swing e ragtime, racchiusi in una trama che mette in rilievo le caratteristiche delle artiste accompagnate dal presentatore, Gianfranco Finocchi in arte Mr. Phino attore comico e cantante, e Claudio Zitti, comico, servo di scena, clown, mimo e pianista.
Lo spettacolo è preceduto da aperitivo, cena e spettacolo sempre presso l’Arciliuto, Teatro della Musica e della Poesia. “Lady Burlesque Cabaret” è un perfetto mix di coreografie, musica e dialoghi, unendo il piacere della buona tavola alle arti giocose e ammalianti.

Promo “Lady Burlesque Cabaret”

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DUE RAGAZZI IRRESISTIBILI

Dal 6 al 18 dicembre al Teatro Nuovo di Milano va in scena “Due ragazzi irresistibili” una commedia musicale con Gianfranco D’Angelo e Eleonora Giorgi. Basato sul testo di Mario Scaletta, in collaborazione con Marina Baumgartner, Giancarlo Borrelli e Walter Delle Donne, “Due ragazzi irresistibili” si avvale della regia di Giovanni De Feudis.
Gianfranco D’Angelo ed Eleonora Giorgi racconteranno ricordi professionali e privati di una lunga vita di successi. Monologhi e divertenti gag a due corredati dalle performance dei ballerini del corpo di ballo “I ragazzi irresistibili”, con le coreografie ideate da Evelyn Hanack.

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SE NON CI SONO ALTRE DOMANDE - TEATRO ELISEO (ROMA)

Scritto e diretto da Paolo Virzì, al suo esordio in teatro, “Se non ci sono altre domande” è in scena dal 15 marzo al 15 maggio 2011 al Teatro Eliseo di Roma. Una commedia che vede protagonista Silvio Orlando nei panni di Michele Cozzolino, il classico uomo qualunque, un piccolo impiegato di una grande azienda, un marito e padre tranquillo che, improvvisamente, si ritrova in pasto ad una platea di opinionisti, parenti e amici che sembra conoscere tutto della sua vita e che lo interroga, lo accusa, lo critica e lo elogia, sempre con un pizzico di compassione. L’intera vita di Michele Cozzolino viene messa a nudo in processo televisivo, un uno contro tutti di memoria “Costanziana”, che gli impone un bilancio esistenziale confrontandosi con il proprio passato pieno di errori e di debolezze che verranno messi in pubblica piazza per il piacere perverso del pubblico.
Michele Cozzolino è un uomo che adora “Il nome della rosa”, ma non l’ha mai finito di leggere, adora i Genesis e le colonne sonore di Ennio Morricone, va in vacanza ad Ischitella e a Licola, anche se un paio di volte è stato in Grecia, sempre a Santorini e che guarda in TV i talk show, soprattutto quelli dove si litiga. Questa volta, però, è lui ad essere il protagonista o meglio la vittima di un spettacolo televisivo.
“Se non ci sono altre domande” è una pièce ambiziosa che evidenzia un linguaggio tra il cinematografico ed il televisivo e può contare su uno straordinario cast composto, tra gli altri, da Sergio Albelli, Paola Balzarro, Francesco Brandi, Chiara Caselli, Roberto Citran, Salvatore D’Onofrio, Evelyn Hanack, Eva Kiss, Mimma Lovoi, Chiara Sani, Alessandra Stordy, Silvio Vannucci.
Sul sito del Teatro Eliseo di Roma è possibile partecipare al quiz AnyQuestionario che mette in palio, fino a venerdì 22 aprile, due biglietti gratuiti per lo spettacolo.

Informazioni spettacolo “Se non ci sono altre domande”
Dove: Teatro Eliseo - Via Nazionale 183 - Roma
Quando: 15 marzo - 15 maggio 2011
Orario spettacoli: 20.45 (martedì, giovedì, venerdì e sabato), 17.00 (mercoledì e domenica)
Durata: 2h10m (+ intervallo)
Prezzo biglietti: €32 (1a platea), €30 (2a platea), €28 (balconata), €17 (1a galleria), €11 (2a galleria)
Offerte: fino al 37% di scontro prenotando su Atrapalo
Note: mercoledì 4 e 11 maggio ore 20.45, sabato 19, 26 marzo e 2 aprile ore 16.30 e 20.45. Riposo dal 22 al 27 aprile e 1 maggio.

Trailer “Se non ci sono altre domande”

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IL TEATRO LA SCALA DI MILANO E' IN CRISI

La casse del Teatro la Scala di Milano sono a secco. Dopo cinque anni consecutivi in cui il bilancio è almeno terminato in pareggio (a parte l’attivo, se così si può considerare, di €49.000 del 2009) La Scala di Milano rischia di chiudere in rosso il 2010. E’ quanto ha affermato, proprio durante lo sciopero del mondo dello spettacolo per i tagli decisi nella Finanziaria 2010, il sovrintendente Stephane Lissner. “I privati possono migliorare la situazione dei teatri, questo è possibile, ma sostituire lo Stato no, non esiste e non esisterà mai. La Scala ha la missione di teatro pubblico”. Se quest’anno verranno tagliati i cinque milioni di euro del Fondo Unico per lo Spettacolo, il teatro simbolo della cultura milanese ed italiana sarà in crisi.
Ai tagli della Finanziaria si aggiunge anche il fatto che la Provincia potrebbe non versare la sua quota parte nella fondazione Scala a causa delle difficoltà finanziarie dovute al crollo del mercato dell’auto che ha tagliato del 30% e per la scissione di Monza che ha portato in Brianza il 20% del budget. Spiega così il presidente della Provincia di Milano Guido Podestà: “La situazione è difficile a livello europeo. Gli Stati non possono garantire i finanziamenti alle fondazioni che fanno cultura e neanche agli enti locali. E quindi noi stessi abbiamo difficoltà a garantire i fondi. Ma non è una situazione voluta dal governo. Noi non abbiamo in questo momento certezze per garantire i fondi per l’anno prossimo. Dobbiamo vedere come chiudiamo l’anno”.
La prima del Teatro la Scala è tradizionalmente prevista il 7 dicembre, giorno di Sant’Ambrogio (il 4 dicembre è invece fissata l’anteprima per i giovani under 30). Sarà “La Valchiria” di Richard Wagner ad inaugurare la stagione. L’opera sarà trasmessa in diretta Italia (Rai 5), ma anche nelle sale cinematografiche di molti altri Paesi. Nella speranza che la cultura non venga abbandonata al suo infelice destino.

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PROGRAMMA TEATRO DI OSTIA ESTATE 2010

Il teatro romano, situato all’interno degli scavi archeologici di Ostia Antica, è una splendida cornice in particolare nelle sere d’estate quando vengono spesso organizzati spettacoli teatrali e di danza, concerti e cabaret. La sua realizzazione risale all’età augustea, un’iscrizione lo attribuisce ad Agrippa, genero e influente ministro dell’imperatore. Alla fine del II sec. Commodo fece riedificare il teatro portandolo ad una capacità di 4000 spettatori. Seguirono poi altri restauri nel corso del tempo che ne trasformarono ulteriormente la struttura. L’attuale prospetto dell’edificio verso la via è dovuto al consistente restauro generale avvenuto nel secolo scorso (1927).
Il teatro di Ostia Antica è protagonista ogni estate con un calendario di eventi che intrattengono il pubblico di ogni età. Questo è il calendario degli spettacoli di agosto e settembre:

3 agosto: Il Barbiere di Siviglia di G. Rossini (Teatro)
5 agosto: Biagio Izzo - Un te per tre (Teatro)
6 agosto: Roma Buciarda (Teatro)
7 agosto: L’ultimo scherzo del Marchese del Grillo (Musical)
12 agosto: Non solo bolero - Carmen, Carmina Burana, Amores (Danza)
1 settembre: Attenti a quei due - Neri Marcorè e Luca Barbarossa (Teatro)
4 settembre: Pino Daniele - Electric Jam Tour (Concerto)
9 settembre: Ben Hur di Gianni Clementi (Teatro)
10 settembre: Alex Britti in concerto (Concerto)
11 settembre: Marco Carta in concerto (Concerto)
14 settembre: Marco Masini in concerto (Concerto)
15 settembre: Fiorella Mannoia - Acoustic Tour (Concerto)

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I PROMESSI SPOSI - L'OPERA TEATRALE

“I promessi sposi”, illustre capolavoro della letteratura italiana scritto da Alessandro Manzoni, è stato riassunto in un’opera lirica scritta e diretta da Michele Guardì con le musiche di Pippo Flora. Sarà di scena, in anteprima nazionale, al Duomo di Milano il 29 aprile. Il programma della serata, presentata da Lorena Bianchetti, si aprirà con “Suonate campane”, eseguito da tutta la compagnia teatrale e dal coro (unica assente Lola Ponce impegnata nelle riprese di un film in Argentina). Subito dopo, una rassegna alcuni episodi celebri de “I promessi sposi”, letti da Giorgio Albertazzi al tema della serata: Fede, Speranza e Carità nei grandi personaggi manzoniani. Concluderà la serata la lettura del “Pater Noster”. “I promessi sposi” di Guardì saranno trasmessi in diretta tv su Rai 3 (solo per la Lombardia) e, in data ancora da definire, su RaiSat Extra. I cinquemila biglietti gratuiti sono disponibili presso il Duomo Point di via Arcivescovado e all’Urban Center della Galleria Vittorio Emanuele. “I promessi sposi” verranno rappresentati allo stadio San Siro il 18 giugno. Dalla serata verranno realizzati un cd audio ed un dvd/blu-ray video. In tv sarà possibile vederlo, in data da destinarsi, su RaiSat Extra. Da settembre lo spettacolo sarà per tre settimane al teatro degli Arcimboldi.
Uno spettacolo dalla scenografia “cinematografica” di oltre 40 metri (si parla di una riproduzione del Duomo di Milano di oltre 20 metri). Sul palco ci saranno una ventina di attori protagonisti e non, quaranta ballerini, coristi che cantano dal vivo sulle basi musicali realizzate da una grande orchestra sinfonica. Nel cast de “I promessi sposi” ci sono, tra gli altri, Graziano Galatone (Renzo), Noemi Smorra (Lucia), Paola Lavini (Agnese), Antonio Mameli (Don Abbondio), Brunella Platania (Perpetua) e la partecipazione straordinaria di Lola Ponce nei panni della Monaca di Monza e di Gio di Tonno nel ruolo di Don Rodrigo.

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PROIETTILI SUL TEATRO OSCAR (MILANO)

Potrebbe sembrare il titolo di un’ipotetica versione italiana del film di Woody Allen “Pallottole su Broadway”, ma si tratta di pura cronaca: 23 proiettili inesplosi sono stati ritrovati di fronte la sede del Teatro Oscar di Milano. Un nuovo “avvertimento” dopo il ritrovamento di altri tre proiettili già ritrovati dal direttore di sala nel parcheggio del teatro. Lo spettacolo dell’attore Giulio Cavalli, tratto da un testo di Dario Fo, dal titolo “L’Apocalisse rimandata ovvero Benvenuta catastrofe!” in programma al Teatro Oscar è stato rimandato. Giulio Cavalli vive da tre anni sotto scorta per aver denunciato nomi e cognomi dei mafiosi presenti in Lombardia nel suo spettacolo teatrale “A cento passi dal Duomo”, (titolo che rimanda al film “I cento passi” del regista Marco Tullio Giordana dedicato alla vita e all’omicidio di Peppino Impastato ad opera della mafia) scritto con il giornalista Gianni Barbacetto, direttore dell’Osservatorio Milanese sulla Criminalità Organizzata al Nord. Da allora lettere anonime, scritte minacciose ed una bara disegnata sul muro del teatro Nebiolo di Tavazzano, diretto dall’attore lodigiano. In realtà, Cavalli è un autore che non si risparmia neanche nei confronti della politica e dell’economia tanto che, lo scorso anno, Gianpiero Fiorani fece interrompere la programmazione di un suo spettacolo sulla Antonveneta/BPL.
Il Teatro Oscar ha comunicato che martedì 9 febbraio sarà “aperto per mafia”: una speciale serata, aperta al pubblico, per manifestare piena solidarietà all’attore, contro ogni tipo di censura, sia politica che criminale. Saranno presenti Dario Fo, Eugenio Finardi, Paolo Rossi, Marco Balbi, Enzo Iannacci, Flavio Oreglio, Gian Carlo Dettori, Massimo De Vita, Maddalena Crippa, Andrèe Ruth Shammah e altri esponenti della scena teatrale milanese. Tutti uniti intorno a Giulio Cavalli che salirà sul palco con il suo spettacolo “L’apocalisse rimandata ovvero benvenuta catastrofe”. Lo spettacolo riprenderà la normale programmazione dal 10 febbraio. Il teatro non si ferma di fronte a nulla.
Nel video, lo spettacolo “L’apocalisse rimandata ovvero benvenuta catastrofe” presentato da Giulio Cavalli al Napoli Teatro Festival Italia 2009

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THRILLER LIVE A ROMA E A MILANO

Dopo la morte di Michael Jackson, avvenuta il 26 giugno 2009, il suo mito continua. I suoi dischi hanno subito un’impennata nelle vendite, il suo film “This is it” ha sbancato i botteghini del cinema. Adesso Michael Jackson viene celebrato al teatro con lo spettacolo “Thriller live”. Nato nel Dominion Theatre a Londra, dove attualmente è in programmazione al Lyric Theatre e dopo tre tour in Gran Bretagna, lo spettacolo ha iniziato il suo tour europeo con un’altra compagnia, la BB Group, debuttando in Italia ora da noi per poi percorrere Germania, Austria e Svizzera, raccontando quarant’anni di carriera, dagli inizi con i Jackson 5 fino al successo mondiale di Thriller. Creatore e coproduttore dello spettacolo è Adrian Grant, autore del libro “Michael Jackson - A visual documentary” e per molti anni socio ed autore dell’artista.
In due ore di spettacolo si potranno ascoltare brani come “ABC”, vincitrice di un Grammy come migliore canzone pop, “Shake Your Body”, “Off The Wall”, “Don’t Stop ’Til You Get Enough”, “Smooth Crimi­nal “. “Dirty Diana”, “Man In The Mirror”, “The Way You Make Me Feel”, “Billie Jean”, “Thriller”, “Bad” ed “Invincible”.
I ballerini e cantanti saranno diretti da Gary Lloyd, che in passato ha lavorato, fra gli altri, con Robbie Williams e Pink. Il debutto nazionale dello spettacolo “Thriller Live” in Italia è avvenuto il 2 Novembre 2009 presso il Teatro Politeama Rossetti di Trieste per passare a Roma (Gran Teatro di Tor di Quinto dal 17 al 22) e a Milano (Teatro Ventaglio Smeraldo dal 27 al 29 Novembre e dall’1 al 6 Dicembre 2009)
Un’esplosione trascinante di vivacità e dinamismo in uno spettacolo in puro stile Jackson che i fan della popstar americana adoreranno sicuramente.

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SGARBI A TEATRO

Vittorio Sgarbi sarà protagonista in una veste imprevista al Teatro Ciak di Milano nello spettacolo teatrale “Sgarbi, l’altro”. Per il critico d’arte ferrarese si tratta di un ritorno al teatro, che lo vide protagonista e lo fece diventare famoso quando, invitato al Teatro Parioli di Roma ad una delle puntate del “Maurizio Costanzo Show”, una preside-poetessa di un liceo lesse una poesia da lui definita “tremenda”. Ne scaturì un’accesa discussione, la signora difese accusando il critico d’arte di essere un “asino poetico”. Sgarbi rispose, secco e conciso: “E lei è una stronza”. Quella parolaccia, in un periodo in cui non esistevano ancora le trasmissioni di Maria De Filippi, moglie di Costanzo, ed i Reality Show, era qualcosa di insolito e di profondamente provocatorio. Il risultato fu l’ascesa verso il successo per quel laureato in filosofia con specializzazione in storia dell’arte. Sgarbi divenne così il critico d’arte più famoso d’Italia. Uomo dai toni accesi e spesso eccessivi, Sgarbi ha un’incontestabile ed invidiabile conoscenza dell’arte e della cultura. La pièce teatrale che lo vedrà dunque protagonista per la prima volta a teatro, è un occasione per raccontare l’arte, la cultura, la cronaca con quella passione, quel fervore e quella perizia oratoria che da anni lo contraddistinguono.
Sgarbi racconterà la sua visione del mondo, proiettando filmati e fotografie con un sottofondo musicale da lui scelto: Mozart, Rossini e Alberto Bruni Tedeschi, compositore padre di Carla Bruni, ex-modella ed attuale moglie di Nicolas Sarkozy, presidente francese. Si parlerà di attualità e di cronaca italiana ed internazionale: il crollo del muro di Berlino, che il 9 novembre celebrerà il ventesimo anniversario; l’abbattimento ignobile della villa liberty di Morazzone; l’artista contestatore Graziano Cecchini che dipinse di rosso l’acqua della fontana di Trevi e che Sgarbi ha nominato “assessore al Nulla” del comune di Salemi, città della provincia di Trapani di cui è sindaco.
“Sgarbi, l’altro” è uno spettacolo che sarà diverso ogni serata, uno show fatto di parole, musica e arte e immagini.

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LE PIU' BELLE FIABE DISNEY

“Le più belle fiabe Disney” è la nuova produzione teatrale “Disney Live!” che dall’11 novembre è in tour nelle maggiori città italiane. Lo spettacolo, che ripercorre le splendide storie de “La bella e la Bestia”, “Biancaneve e i sette nani” e “Cenerentola”, è dall’11 al 15 novembre al PalaTorino di Torino, dal 18 al 22 novembre al Palasharp di Milano, dal 25 al 29 novembre al Mandela Forum di Firenze, dal 2 al 6 dicembre al Palalottomatica di Roma e dall’8 al 13 dicembre al Teatro Palapartenope di Napoli. Topolino, Pippo, Paperino, Minnie, e tanti altri famosi personaggi Disney daranno vita ad uno spettacolo dal vivo che divertirà bambini e adulti.
Lo show inizia con Topolino, Minnie, Paperino e Pippo che scoprono un magico libro di fiabe nascosto nella soffitta della casa di Topolino. I quattro iniziano a sfogliarne le pagine e raccontando agli spettatori le storie contenute nel libro, il palco si trasformerà rappresentando le fiabe di Biancaneve in cerca del suo amato, Cenerentola che si prepara per il ballo e Belle che si innamora della Bestia. Durante lo spettacolo, anche il pubblico è chiamato a partecipare rispondendo ad alcune domande e cantando alcune canzoni indimenticabili della Disney. Il gruppo è composto da 25 artisti che si alternano sul palco, diretti dal Robert Mackey. Le musiche sono dirette dal direttore della musica Ted Ricketts.

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CHECCO ZALONE SHOW SU CANALE 5

Dopo gli speciali di Zelig che hanno visto Enrico Brignano ed Ale e Franz, arriva il momento di un altro protagonista delle ultime stagioni del famoso show televisivo. Registrato il 24 e 25 settembre al teatro Ariston di Sanremo, domenica 11 ottobre andrà in onda su Canale 5 alle 21:30 “Checco Zalone Show”, spettacolo del cabarettista, famoso per il suo personaggio di cantante neomelodico napoletano.
Checco Zalone, al secolo Luca Medici, nasce a Bari nel 1977 e vive a Carpuso. Ottenuta la laurea in in giurisprudenza, non esercita mai l’attività forense preferendo la musica ed il mondo dello spettacolo. Dopo una gavetta nel laboratorio Zelig di Bari, arriva in tv sul palco di Zelig OFF (spin-off della celeberrima trasmissione tv Zelig), per poi approdare in prima serata al Zelig Circus. Ottimo musicista, oltre che comico divertente, Checco Zalone è conosciuto soprattutto per il suo personaggio di cantante neomelodico, parodia del cantante napoletano dalla voce gutturale che si arrangia cantando nei ristoranti durante le feste, battesimi, comunioni e matrimoni. Ogni canzone diventa per Checco Zalone un’occasione per creare una parodia. Famose sono quelle di “Non ti scordar mai di me” di Giusy Ferrero e “A te” di Jovanotti.
Nel 2006 pubblica il libro + CD “Se non avrei fatto il cantande”, un misto di musica e straordinaria comicità. Nello stesso anno esce anche il singolo “Siamo una squadra fortissimi”, un successo incredibile tanto da diventare disco di platino e la suoneria più scaricata nel 2006.
Dopo lo scandalo calciopoli, Checco Zalone pubblica nel 2006 il brano “I juventini”, satira sui tifosi della Juventus, presentata prima da Piero Chiambretti (tifoso del Torino) a “Markette” e poi da Paolo Bonolis (interista) a “Il senso della vita”.
Domenica 11 ottobre su Canale 5 è dunque di scena “Checco Zalone Show” nel quale il comico-cantante propone uno spettacolo con ospiti come la cantante Arisa, vincitrice al Festival di Sanremo 2009, nella sezione Nuove Proposte, con il brano “Sincerità” e gli Zero Assoluto. Una serata di comicità dunque condita da duetti musicali spassosi, ed un singolare duetto con Marco Materazzi, difensore dell’Inter. Nel video che segue, la famosa parodia di Checco Zalone della canzone “Non ti scordar mai di me” di Giusy Ferreri.

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FESTIVAL VERDI 2009

Per tutto il mese di ottobre Giuseppe Verdi, uno dei più grandi compositori italiani, sarà omaggiato da Parma e dai luoghi che lo hanno visto nascere e crescere attraverso il “Festival Verdi 2009”, un intenso calendario di eventi musicali a lui dedicati.
Nato a Roncole, una piccola frazione di Busseto (Parma), il 10 ottobre 1813 da una famiglia di umili origini, Giuseppe Verdi riuscì comunque a seguire la propria inclinazione alla musica per la fermezza e l’impegno che fin da giovane dimostrò riuscendo ben presto ad affermarsi come illustre compositore.
Il “Festival Verdi 2009” sarà inagurato da Yuri Temirkanov, direttore musicale del Teatro Regio di Parma, assieme al quartetto di solisti di canto formato da Daniela Barcellona, Francesco Meli, Svetla Vassileva ed Alexander Vinogradov, con l’esecuzione della “Messa da Requiem”. Il capolavoro sacro verdiano sarà presentato anche a Busseto, con una prova aperta (28 settembre) ed, in seguito, in concerto (4 ottobre) nella cornice dell’Insigne Chiesa Collegiata di San Bartolomeo Apostolo.
Durante tutto il mese, più precisamente dal 1 al 28 ottobre, è dunque possibile ascoltare le più grandi opere di Giuseppe Verdi: la “Giovanna D’Arco”, il “Nabucco” ed il “Rigoletto” sono solo alcune di quelle che compongono il programma del “Festival Verdi 2009”.
Per i ragazzi delle scuole medie e superiori, il Teatro Regio di Parma ha organizzato un programma un vero e proprio “Festival Verdi” per i bambini. “Imparolopera” è un viaggio alla scoperta del magico mondo del melodramma e sarà presentato dai migliori allievi delle classi di canto del Conservatorio di Musica “Arrigo Boito” di Parma. Per i bambini, invece, il Teatro Regio di Parma prevede, durante il “Festival Verdi” momenti di divertimento con “Il gioco dell’Opera”: pupazzi, marionette, attori, cantanti e musicisti offronto un’esperienza interessante nel segno della musica verdiana.
Ogni domenica del “Festival Verdi” vengono invece ospitate le più importanti bande civiche delle terre di Verdi che ripropongono, in un gradevole clima di festa, rivisitazioni di celebri brani tratti dal repertorio lirico verdiano.
Il “Festival Verdi 2009” è realizzato dal Teatro Regio di Parma - soci fondatori Comune di Parma, Provincia di Parma, Fondazione Cariparma, Fondazione Monte Parma - con il Ministero per i Beni e le Attività Culturali, in collaborazione con Teatro Verdi di Busseto, Teatro Comunale di Modena, ed i Teatri di Reggio Emilia.
Per il programma completo ed i luoghi dei concerti, le prenotazione e l’acquisto dei biglietti è possibile visitare il sito ufficiale del Teatro Regio di Parma, alla sezione “Festival Verdi 2009”.

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GIGI PROIETTI AL TEATRO SISTINA (ROMA)

Gigi Proietti ritorna al teatro Sistina di Roma con il suo celebre spettacolo “Di nuovo Buonasera”. Un successo incredibile di pubblico testimoniato dal “Biglietto d’oro” dell’Agis-Eti ottenuto lo scorso anno. Uno show di circa tre ore durante le quali Proietti ripropone in chiave moderna il varietà, un genere messo in disparte dalla tv. Il varietà è un genere amato dall’attore di origini umbre, interpretato in radio già dagli inizi della sua lunga carriera. Assieme all’attore ci sono l’orchestra diretta dal maestro Mario Vicari (direttore e compositore per Renato Zero e Pippo Caruso) ed un corpo di ballo composto da undici ballerini che propongono le coreografie di Fabrizio Angelini che nello spettacolo è anche attore.
La parte più importante dello spettacolo di Gigi Proietti è costituita dal brano di Eduardo De Filippo intitolato “Pericolosamente”. In seguito l’attore propone le gag tipiche del varietà tra pezzi tradizionali e nuove intuizione concepite proprio per il teatro, tra i quali lo sketch del cassamortaro nel quale una ragazza alla vigilia del suo fidanzamento cerca di nascondere il lavoro del padre. In seguito Gigi Proietti si cimenta in un repertorio trascinante intervallando canzoni, poesie e monologhi semiseri. Uno spettacolo variopinto che non deluderà il pubblico che segue fedelmente Gigi Proietti da tanti anni, dalla radio alla televisione, passando per il cinema.
“Di nuovo Buonasera” sarà in scena dal 14 maggio al teatro Sistina di Roma, dal giovedì al sabato alle ore 21.00 e la domenica alle ore 17.00. I biglietti possono essere acquistati chiamando il botteghino al numero 064200711.

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GIORGIO ALBERTAZZI AL TEATRO GHIONE (ROMA)

Giorgio Albertazzi ritorna a Roma al Teatro Ghione con lo spettacolo “Lezioni americane”. Nato a Parigi al Théâtre du Rond-Point, dove riscosse un enorme successo, lo spettacolo propone la prima delle prolusioni elaborate da Italo Calvino nel suo libro omonimo. Dante, Cavalcanti, Shakespeare, Lucrezio, Ovidio, Leopardi, Kafka, Cyrano saranno i personaggi illustrati da Albertazzi in una serie di discorsi leggeri ed appassionanti che Calvino trattò nelle “Lezioni americane”, un ciclo di conferenze ideate in occasione di un invito ricevuto dalla Harvard University, ma che non furono mai portate a termine a causa dell’improvvisa morte dello scrittore, avvenuta nel 1985. Il libro uscì comunque postumo nel 1988 col titolo “Lezioni americane. Sei proposte per il prossimo millennio”. Leggerezza, rapidità, esattezza, visibilità, molteplicità, sono i valori universali che la letteratura, secondo Calvino, avrebbe dovuto preservare e portare con sé nel nuovo millennio.
Lo spettacolo ritorna dunque sui palcoscenici attraverso Giorgio Albertazzi nel ruolo del Conferenziere che, attraverso le parole di Calvino, conduce gli spettatori in questo frenetico viaggio nella letteratura mondiale alla ricerca delle origini sulle quali si fondano ognuno di quei valori, con particolare risalto nei confronti della “Leggerezza”, intesa non come un difetto, ma come un valore.
Grazie ad Albertazzi l’opera incompiuta di Calvino diventa teatro in un continuo alternarsi tra letteratura, teatro, video e musica, facendo della stanza del Conferenziere il luogo dove scomporre la scrittura, cercando di carpirne segreti e dove la “Leggerezza” diventa per lo scrittore l’oggetto irraggiungibile di una infinita ricerca, a causa dell’insostenibile pesantezza dell’essere.
Una giovane discepola cerca di cogliere il senso di questa ricerca e il suo occhio-telecamera insegue il Conferenziere, filmandolo insieme ai suoi appunti, ai disegni, ai libri, ai quadri, agli oggetti, proiettando alcuni filmati della memoria teatrale di un Albertazzi, vate delle epiche gesta del pensiero che diviene scrittura.
Nel video seguente un’intervista a Giorgio Albertazzi ed alcuni frammenti dello spettacolo “Lezioni americane” che sarà di scena al Teatro Ghione, in via delle fornaci 37, a Roma dal 24 marzo al 5 aprile.

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"MOANA PORNO-REVOLUTION" AL TEATRO LITTA (MILANO)

“Moana Porno-Revolution” è uno spettacolo teatrale in scena a Milano, al Teatro Litta (Sala “La Cavallerizza”) dal 6 al 15 marzo 2009, con Irene Serini e Marcela Serli alla regia.
“Moana Porno-Revolution” narra la storia di Anita, una giovane mai troppo dedita al sesso che per caso legge un giornaletto porno. Anita resta terrorizzata ma entusiasmata da quella particolare “lettura”. Da un giornaletto porno incomincia dunque un viaggio nel mondo di Moana Pozzi, un mondo fatto di sesso, provocazione, perversione, ma anche di tanto amore. Un tuffo nella sessualità e nei suoi tabù, ma anche dei primi amori di Moana, dei suoi numerosi amanti, colleghi, ammiratori e fruitori di hard-core, dei suoi amici, di sua madre, per poi ritornare di nuovo al personaggio di Anita, la giovane protagonista. Una ragazza come tante, travolta inconsapevolmente dalla sua voglia di fare la propria “porno-revolution”. “Moana Porno-Revolution” è un dramma in movimento, sprovvisto di un percorso filologico e temporale, ma dai contenuti seguono un filo conduttore descritto dalla figura dell’attrice hard, una donna che considerava la lussuria non come un vizio ma piuttosto come un piacere. Moana Pozzi è stata un personaggio provocante e sconvolgente, convinta della sua professione che amava esercitare come un’arte. Così dall solitudine di una stanza, da un giornale trovato per caso e si svolge un viaggio fatto di scoperte e meraviglia. Senza alcun ovvio imbarazzo, né falsa moralità.

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MAMMA MIA! AL TEATRO DEGLI ARCIMBOLDI (MILANO)

Il musical “Mamma mia!” dopo l’incredibile successo avuto in tutto il mondo dal 1999 ad oggi, sbarca a Milano al Teatro Degli Arcimboldi dal 26 febbraio al 15 marzo 2009 per poi passare in seguito a Trieste (Politeama Rossetti dal 22 aprile al 3 maggio 2009), Firenze (Mandela Forum dal 6 al 10 maggio 2009), e Ravenna, durante il “Ravenna Festival” (Palafiera, date da definire).
Scritto da Catherine Johnson e diretto da Phyllida Lloyd, “Mamma mia!” narra la storia di Sophie, una giovane ragazza che, alla vigilia del suo matrimonio organizzato in un’inventata isola greca, vuole conoscere il suo vero padre del quale non ha mai conosciuto l’identità. Legge così di nascosto il diario della madre, Donna, scoprendo che in realtà sono tre i suoi possibili padri. Decide dunque di invitarli tutti e tre al suo matrimonio.
“Mamma mia!” debuttò il 6 aprile 1999 a Londra al Price Edward Theatre, dove rimase in scena ininterrottamente fino al 2004, quando venne trasferito al Prince Of Wales Theatre. La prima rappresentazione oltreoceano risale al 23 maggio 2000 a Toronto, in Canada, al Royal Alexandra Theatre, per poi giungere a Las Vegas dove nel giugno 2005 arriva a 1000 repliche, consacrandosi come pièce teatrale di maggior successo e durata mai rappresentata nella città famosa per i suoi casinò. Debutta a Broadway il 18 ottobre 2001 al Winter Garden Theatre. Il 9 settembre 2006 “Mamma mia!” diventa, per numero di rappresentazioni, la 24esima più longeva produzione teatrale di Broadway. Il mese successivo, “Mamma mia!” è stato rappresentato in otto lingue: inglese, tedesco, giapponese, neerlandese, coreano, spagnolo, svedese e russo.
La colonna sonora di “Mamma mia!”, uno dei maggiori motivi del successo del musical, è composta da grandi successi degli ABBA, come le splendide “Dancing Queen”, “Mamma Mia!” e “Knowing Me, Knowing You”.
“Mamma mia!” finalmente arriva nei teatri italiani, dopo averne già apprezzato la storia al cinema con l’omonimo film interpretato Meryl Streep, Pierce Brosnan e Colin Firth.

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NOTRE DAME DE PARIS RITORNA IN SCENA

“Notre Dame de Paris” è una delle opere con maggior successo nella storia, rappresentata in tutto il mondo con oltre 15 milioni di spettatori (più di 2 milioni soltanto in Italia). “Notre Dame de Paris” debuttò a Parigi il 16 settembre 1998 e fu rappresentata per la prima volta in Italia nel 2002, al Gran Teatro di Roma. Tratto dal romanzo di Victor Hugo, racconta la storia di Quasimodo, il campanaro gobbo della cattedrale di Notre Dame e del suo amore impossibile per Esmeralda, una bellissima zingara, in realtà, innamorata di Febo, il prestante capitano delle guardie del Re, fidanzato a sua volta con Fiordaliso, una giovane e ricca borghese. In questa storia di amori impossibili, di passioni e sentimenti, saranno nuovi i volti dei protagonisti. Infatti, dopo la partecipazione di Lola Ponce e Giò Di Tonno, i nuovi interpreti saranno Sabrina De Siena, nella parte di Esmeralda, Luca Maggiore, nella parte di Quasimodo, e Fabrizio Voghera, nella parte dell’arcidiacono Frollo. anche se, a sorpresa, sarà possibile vedere sul palco i vecchi interpreti.
Il musical, o “opera popolare” come preferiscono chiamarla i suoi autori Luc Plamondon e Riccardo Cocciante, riprende il suo cammino dopo essersi fermato quattro anni fa fermarsi e così dal 22 gennaio ritorna in palcoscenico ed arriva all’autorevole Teatro gli Arcimboldi.
“Notre Dame de Paris” conta tra gli autori delle canzoni importanti cantautori italiani: Lucio Dalla con “Tosca Amore Disperato”, la Premiata Forneria Marconi con “Dracula”, lo stesso autore Riccardo Cocciante con “Giulietta e Romeo”, Gianna Nannini con “Pia dei Tolomei”.
Queste al momento le date del tour del “Notre Dame de Paris”, i cui biglietti stanno velocemente andando esauriti:
Milano - Teatro degli Arcimboldi (22 gennaio - 22 febbraio)
Bologna - Futurshow Station (4 - 8 marzo)
Pesaro - Adriatic Arena (11 - 15 marzo)
Genova - Vaillant Palace (18 - 22 marzo)
Firenze - Mandela Forum (31 marzo – 5 aprile)
Jesolo - Palaturismo (7 - 12 aprile)
Mantova Palabam (15 - 19 aprile)
Torino - Palaisozaki (22 - 26 aprile)
Ancona - Palarossini (12 - 16 maggio)

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ENRICO BRIGNANO AL TEATRO SISTINA (ROMA)

Dopo il successo ottenuto al Teatro Nuovo di Milano e le apprezzate partecipazioni al programma televisivo Zelig, Enrico Brignano giunge al Teatro Sistina di Roma nello spettacolo comico-musicale dal titolo “Le parole che non vi ho detto”, nel quale mostra, con ironia e sarcasmo, tutte le fobie, le nevrosi, i vizi e le perplessità personali e, più in generale, dell’uomo moderno. L’attore romano attraversa i dialetti dello Stivale, dal lombardo al siciliano, in un monologo infarcito di modi di dire e di fare propri di ogni regione. Tra i tanti sketch divertenti, Enrico Brignano riproporrà quello del giorno del matrimonio già presentato con successo anche a Zelig, Ma Brignano, non dimenticando di trovarsi in un teatro, farà di “Le parole che non vi ho detto” un vero spettacolo teatrale, con i suoi metodi e tradizioni. L’attore infatti rielabora l’episodio di Giulietta e Romeo divertendosi con Shakespeare ed facendosi beffe del personaggio di Edipo re.
Brignano da attore comico brillante diverte il pubblico con intelligente ironia, utilizzando dialoghi mai volgari, lasciando anche qualche momento di riflessione.
Lo spettacolo è supportato dalle indovinate musiche di Armando Trovajoli eseguite dall’orchestra diretta dal maestro Federico Capranica.
“Le parole che non vi ho detto” sarà al Sistina, in via Via Sistina, 129, a Roma dal 3 febbraio all’8 Marzo 2009. La tourné teatrale proseguirà nelle città di Bari (Teatro Team, 21 e 22 marzo 2009), Latina (Teatro D’Annunzio, 25 e 26 Marzo 2009) ed infine Firenze (Teatro Verdi, dal 2 al 5 aprile 2009).

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CROCIERA CON DELITTO

Dopo il successo della “Cena con delitto” e del “Salotto con delitto”, il teatro “Il Pozzo e il Pendolo” propone una nuova affascinante iniziativa: “Crociera con delitto”. Una nave da crociera della flotta Grimaldi, la “Cruise Barcelona”, leverà l’ancora dal porto di Napoli sabato 6 dicembre per rientrare martedì 9 dicembre dopo aver effettuato una breve tappa a Barcellona. L’evento, un’idea originale per una breve vacanza in occasione del ponte dell’Immacolata, ha già raccolto più di cento adesioni e le iscrizioni sono state prorogate fino al 16 novembre.
Quattro giorni per scoprire l’autore di un efferato delitto che avrà luogo durante la crociera. La quota di partecipazione va da un minimo di €230 ad un massimo di €335 a persona e comprende: una cena, “Salotto del delitto”, che si terrà presso “il Pozzo e il Pendolo”; tre notti in cabina doppia, tripla o quadrupla; due inviti a “Cena con delitto” durante la traversata; una visita a Barcellona; quattro giorni e tre notti di gioco e di spettacolo ininterrotti.
I partecipanti si troveranno immersi in una storia che inizia nel 1973: il porto è quello di Napoli e la nave si chiama “Cristoforo Colombo”. Il protagonista è solo, sale a bordo ma il resto della storia non è scritta perché sarà vissuta in prima persona durante il viaggio.
I partecipanti inizieranno il gioco ancor prima della partenza, sia attraverso delle e-mail che contengono alcuni indizi per la risoluzione del delitto, sia durante una cena che si terrà prima della partenza presso la sede storica del teatro, a Napoli in piazza San Domenico Maggiore.
Un lungo week-end all'insegna del Giallo, un’indagine da seguire in prima persona, un complesso enigma avvolto nel mistero. Per informazioni e prenotazioni è sufficiente inviare un’e-mail a info@ilpozzoeilpendolo.it o telefonare allo 0815422088.

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DISNEY ON ICE: 100 ANNI DI MAGIA

Per festeggiare i 100 anni dalla nascita del fondatore Walt Elias Disney è nato “Disney on Ice”, uno spettacolo sul ghiaccio in tournèe in tutto il mondo dal 30 agosto 1999 quando debuttò a Lakeland in Florida (USA). In versione rivisitata ed ampliata, lo spettacolo è stato accolto con successo al Palasharp di Milano (dal 9 al 13 Aprile), per passare al Mazpalace di Torino (dal 16 al 20 Aprile) e terminare il suo tour italiano al Palalottomatica di Roma (dal 23 al 27 aprile). Lo show è una completa antologia unica dei più celebri brani e personaggi della storica casa americana. Scenografie grandiose, coreografie incantevoli e costumi incantevoli sono gli ingredienti di un evento che coivolge ben 130 persone, di cui 65 pattinatori.
La coreografa Sarah Kawahara, vincitrice dell’Emmy Award e curatrice della cerimonia di apertura dei Giochi Olimpici del 2002, ha realizzato numeri di pattinaggio emozionanti per rivivere i classici e i più recenti successi Disney.
Lo scenografo David Potts, che ha collaborato in diverse produzioni di Broadway, riesce nel difficile compito di ricreare una perfetta atmosfera da teatro su ghiaccio. Gli artisti si muovono in mezzo a galleggianti luccicanti che si trasformano in una parata di luci splendenti; coinvolgenti poi la neve e la valanga che investe la scena durante battaglia di Mulan contro i barbari.
“Disney on Ice” è un’ora e quaranta di spettacolo magico, gradevole ed emozionante, ricco di sorprese, colori e musica.

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